在没有到北京画院学习前，也曾经画过写生，写生的理论书籍也看了不少，品味大师们的写生经验谈之类的文章亦没少读，也翻阅品读过印刷品中写生作品，至于那一幅幅写生作品是怎样画出来的，还是有一种摸不着门径的神秘感。也知道写生对创作的重要性，只是从写生到创作的路如何走尚不清楚。现在回想起来那时的写生是很肤浅的，当时写生的胆量还是有的，只是写生的路子找不到，好坏就不用说了，也许就是对客观物象进行了简单的标记吧，更多的时间是靠练习书法、在传统笔墨里摸爬滚打练习笔墨打发日子的。

进入莫晓松工笔花鸟工作室后的第一堂专业课就是写生，看着同学一笔一笔的认真地画，晓松老师在一旁边鼓励大家，边逐个指导同学画菊花的写生（一说画菊花最易入手）。由于同学们的水平各不相同，对写生的认识也不一样，写生出来的作品高低不同，第一堂课我只画了三朵菊花的花头便结束了。同学们之间交流时还说我画的和大家不同，也不知是好是坏，出了不少虚汗却是实实在在的事。随着写生的初步深入，以后的写生课就转到了北京世界花卉大观园，那里难以计数的热带植物看得人眼花缭乱，同学们纷纷找自己喜欢的植物进行写生了。随着老师指导的步步跟进，晓松老师讲过的话越来越清晰：写生时要把握好被描摹对象的物情物理，能深入进去。花鸟画从写生到创作始终要把握这一点：画面要精致，表现物象要松活；如画树叶要把树叶摔碎画，很简单的一句话，就将深奥的道理点透了。大家的写生习作画面渐渐的活了，也渐渐的丰富了，穿插也复杂了。

时间在不知不觉中过去了两个月余，从最开始对写生线条的理解到认识的逐步加深，尤其是写生线条不仅体现出中国书法的写意意味、体现出工笔花鸟的写意精神，写生作品（包括创作）还要有一种大花鸟意识。在我的写生习作中物象的穿插、结构及表现层次，慢慢地丰富起来，线的表现力也逐步加强了，画面也松活了，渐渐地摆脱掉了最初的对景写生时不知如何组织画面的问题，渐渐的对古代画论中“传移摹写”的认识加深了，也慢慢体会到了“气韵生动”在画面中的重要。

随着时间的推移，我的写生习作中线条有了变化，画面逐渐丰富起来。想想过去看过的写生书籍，尤其对写生的出版物更是膜拜，读到书中介绍如何如何写生，感到作者写生作品来之颇不易。如有的写生（速写）线条爽利，有的用笔很钝也很慢，很长一段时间对写生是快写还是慢写不能体悟个中三味。再后来，渐渐明了：写生中既有很快的写也有很慢的写，写生一是为转瞬即逝的物象而记录生命状态，二是由于每个人的性格不同对物象的感受不同则留下了不同的笔触。如黄胄、叶浅予先生的快写，如李可染、周思聪先生的慢写。我想，他们也许都是把描绘物象的心里情感通过写生时的笔触而记录下了生命的过程。

至于写生中如何落笔、从何处落笔的问题，这艰难的第一步被晓松老师一语道破：首先把最感人的（当然更要先感动自己）、最美的东西展现给大家，然后随机生发开去。写生初始，往往是说起来易做起来难，时间则验证了一切，经过三五个月的写生，进步是显而易见的了。同时也感悟出深入观察生活、深入学习传统的重要，及多行路多读书的必不可少。晓松老师常说，中国的花鸟画在宋代形成的古朴典雅的艺术品味，画家们细致入微的观察、体验生活产生的精神产品，给我们当代花鸟画家提供了丰富的粉本；我们应该效法古人的那种写生精神、那种心态去对待生活。要我们大家一手伸向传统，一手伸向生活。随着写生训练的进一步深入，晓松老师把同学们对写生中很重要的、需要我们经常考虑的构图问题，升华到自由地描绘物象的天趣――自然构图模式，取得的效果想是无招胜有招吧。再到书店里去看书，好多关于写生的出版物也看不上眼了，这也许眼界又提高了吧。

有一种以前只在书本中看到的植物――文殊兰（很名贵的一种草本植物，学名：Crinum asiaticum 别名：十八学士，科属：石蒜科文殊兰属），在大观园里的温室中有缘见到了她的芳容，也看到了她的花开花落，闻到了那沁人心脾、醉人的阵阵清香，她的花形甚是好看，也很入画。要在二维的空间里――从四面表现出未开、半开、全开的花朵，还要交代清楚每一朵盛开的花朵中伸出的长长的雄蕊和雌蕊，画面的组织穿插、层次很复杂；而花姿更是姿态万千，一日内还有花开花落的变化，以及阔大的叶子交叉很是复杂，这些工作要在短短的三五个小时内完成，虽然写生颇费周折，不知不觉中几个小时过后，但收获亦大。

在逐渐增多的写生稿中，慢慢地对写生时用笔画出的线条有了一种微秒的感觉，也对缶翁的“画气不画形”有了更深的体会。一幅精彩的写生稿，其实就是一张创作，在把握画面的气象或称之为气势方面尤显重要，渐渐地体悟到了写生中线条的魅力，这种魅力是她根植于中国书法的传统渊源，使线条有了生命的意味。

转瞬就到了第二学期，写生犹在继续，我慢慢被写生时产生的那种游于物外空明澄澈的状态和静静的心境所吸引而不能自拔；精神上被笔在纸上涩涩的行走（或称为流淌）的感觉所羁绊，而欲罢不能；我特别喜欢被在写生中产生的那种宁静的惬意的心境所弥漫而沉醉其中。当完成一幅自己认为（有的写生习作晓松老师也给予了好评，或许是鼓励吧）较为完整的写生稿时，心情是愉悦的，尽管她耗去了我宝贵的三五个小时，有时还不止。也慢慢地学会了把平日里不起眼的景物经过艺术加工而描绘成一幅幅好看的写生习作。