记得九届美展的时候那幅画也就画了6、7天，进展地比较顺利。
十届美展的作品勾线勾了两天，制作过程也就7、8天，也相对地比较顺利。
六届工笔画展的那幅特邀参展的作品勾线的时候才真正体验到了一种前所未有的痛快，繁密而内气畅通，由于材料的便利使得效果很明确地就得到显现。也差不多7、8天就较为满意地完成了。
也不知为什么，现在画一幅画想太多，觉得大有力不从心的感觉，最近几年好多画都在一种不顺利中进行，但大都耐看，久视不厌。甚至有些作品都不想让离开自己，经常有一种视之而欣然的感觉，倍加自赏！
这次十一届美展，本不想再参加，但展览在上海，最后还是把一幅几年了都未完成的作品继续完成，送去试试看有没有机会入选参展，因为我觉得这种展览靠的是运气而不是实力。所以今天先把此幅作品的创作过程回忆记录一番，以供各位同仁交流：
2004年带上海商学院学生艺术设计学院的学生去安徽宏村写生，老墙根下一束矮小但姿态造形非常丰富的鸡冠花让我着实仔仔细细认认真真地让我带着激情和敏锐感觉地描摹了整整大半天，每每看到这幅写生就不由地要感慨一番造化神功赋予自然生命的顽强而神圣的力量，冲动是不断地显现，可是内心积蓄的力量总是激荡不起以展现隐藏在深层意识中的浩荡之气，直到有一天，感觉和精神都饱满地让我有一种兴奋和激动，于是拿起毛笔乘着兴致正浓一口气勾画了一张8尺整纸的白描创作稿，从早到晚没吃一口饭（这样的事情在外出写生时是经常会发生的），一张大画勾完了几乎精疲力竭，但当画稿悬挂在面前时还有阵阵余波激荡。过了几天开始泼洒大胆地做底铺色，最终终于粘裱在板子上准备开始制作，局势不顺利地让人再也没有兴致继续下去。。。直到第二年的夏天重新硬着头皮边折腾边挑逗自己的情绪和感觉，终于第二次的冲动显现了，画了好多天，情绪和气力开始萎靡，实在没有办法再继续下去，昔日的冲动消失地无影无踪，情绪也变得很糟糕，所以就放下来等什么时候来感觉了再开始行动。这一放就是将近两年的时间，虽然时不时地在画子面前徘徊踌躇，可是心里总是没底。虽然之前在制作的过程中也好多次地情绪激昂过，冲动地总会告诉偶尔只是电话交流的要好的朋友或要好的画友说我在完成一幅世界名画！！哈哈！因为情绪冲动的的时候总是把不住嘴上的闸，非要给朋友夸耀宣泄一番才舒服！有时候兴奋地都忘了自己是老几来着。等兴奋过后又开始陷入无能为力的尴尬之中，总觉得能画好，但是不是现在所能。。。直到2009年的4月下旬才不得不拿起画笔再次寻找灵感，又是一次一次的信心十足，一次一次地失落踌躇，折腾，收拾，再折腾，在收拾，终于到今天又开始体验到每次一幅好作品快完成时的那种敏感和惬意，一切都进入灵敏的有序当中，在微妙地深入和调整几天后，我相信一幅让人站在作品前内心泛起震撼的大画就要进入尾声了。只可惜好作品只有在面对原作的时候才能领略到审美的滋味，因为印刷品或者网页上的图片总是没法还原原作的面貌，况且当你在展厅面对一幅高220cm宽115cm的色彩丰富而神秘造形洒脱又舒展像一首壮阔的浑然一体的交响乐一样的画作时的那种感受，不面对原作是永远也设想不出来的一种体验。当然这只是对有缘且有共识的审美者来说，不是所有人都会生出这种体认的，仁者见仁智者见智。各位就权当我自我满足的一种胡言乱语和癫狂，一笑了之！过些天等完成之后拍出个能看的图片再交与各位审视！
说句实话，画家的生活其实是一种苦行僧的生活，并不是人们以为的风流和潇洒，一幅好作品的诞生对于画家来说几乎是一次重生，因为真正的艺术家是用生命来完成作品的！享受孤独和寂寞是艺术家必须具备的一种本领！不光是现实状况，心灵也是此等境遇，因为好的作品知音者不知才有几个！！

《浩然天地间之三》写生稿