我选择画西藏的原因是，在西藏人身上还保持有未被现代文明异化的人类品质。肖像让我们触及灵魂。肖像画是属于善良画家的题材，没有关怀就没有感人的肖像画。被画的对象必须先成为我的朋友，要成为朋友就要通过一起生活，做到相互了解和信任。我只画那些接纳我，配合我工作，允许我画的西藏人。在画中挖掘自己本性里的佛性和古典精神。我崇尚平实、敦厚的画风，认定最直接的方式是最好方式，相信“返朴归真是艺术的最高境界”这个道理。

　　与文字相比，文字出自大脑，总是说谎，或文不对心，画笔不会说谎，那些线条是心电图，画面是测谎器，它是最为真切的呈现，是一时一刻最直接感悟的记录，决无谎言。它们忠诚于岁月又忠诚于心灵。这便是绘画之快乐，所以让人停不下来，欲罢不能。

　　绘画的最重要问题是整体问题，绘画与认识和把握世间其他事物一样，认识的出发点必是整体。画面是一个整体，形的准确要在整体关系中修正和调整，“再现”描绘对象的过程是一个不断试错的过程，试错是以整体作为参照的。整体是太极图，是阴阳两极，图一底关系，正形和负形，实体和空间。太极是宇宙的框架和模型。世间万物的共生共存的生态关系是生命的法则，是崇敬感恩和伟大的仁爱之心。

　　绘画像生命现象一样，任何一个局部也不可能脱离整体而存活，更不能脱开整体而谈美丽。格式塔心理学告诉我们：“整体大于局部之合”，局部必在整体中才能发挥更大的效力，“格式塔”即完形之意，完形是指完整的形象，是研究造型整体问题的科学。对整体的把握和调整属人类行为的本能部分，是造化的赐予，因为人类的文明走错了方向，使得我们现在的人类只会局部的、分化的、机械的、分析的、拆解的认识事物。进而局部的个人化的小聪明算计着利益的得失，因而有了同类相残，有了战斗和争夺，有了世界大战、环境的破坏、民族的仇恨、有了美国和伊拉克的战争。整体感是我们每个生命天生具足的佛性，是我们每个生命个体的真实“自性”，容格的集体无意识是指人类自性之和，即是佛性，即是自然大道和宇宙宏理，即是和平。它就在我们的生命中。绘画要指向它，唤醒它，强化它，发展它，绘画的核心问题是整体问题，在整体的光辉之下素描变成了一个“大素描”的概念。古人早已悟出书理、棋理、画理与禅机、剑法、音律及安邦治国都是相通的，都是整体的问题。“开悟”的时刻是与宇宙整体合一的时刻。

　　我们的感受力本该是越训练越敏锐的。真实必是个性化的，那是模特的生命特征，它是素描训练的动力所在，决不是留待以后再学的高一级课程。从学画一始，它就是最核心的训练重点。抓住了对象的个性也就激活了我们敏感于艺术创造的个性，技术为艺术而起步，素描就有了生命的支点，训练自然会变的妙趣横生，对模特个性的捕捉过程也正是对我们艺术个性的滋养过程。对所画人物只是观察还远远不够，要变成对一个灵魂的体验，让情感趋动画面。我称之为“手下留情”。

　　要尊重真实、敬畏客观，否则是傲慢无礼。要用感觉代替思考，感觉是上帝对所有生灵的伟大恩赐，思考是人类狂妄自大的不良恶习。米兰昆德拉教导我们：人类一思考上帝就发笑。

　　学画必先严谨，那是非常必要的，同时不要忘了直观感受的敏锐和强烈，正是这非理性的作用使技术成为了艺术。反对有意的变形，鼓励意有所达而形有所变的“形变”。变形不是形变，一定要区别开。“变形”是有意为之，是造做而肤浅的。“形变”是深入观察，深切体会，而后自然生成的无意而为之，它十分可贵，正是它驱动着好作品产生出来。