中国画

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中国画            中国画经过几千年的发展，已达到高度完备的程度，形成内容繁杂形式多样的一门独立学科。中国画之所以独树于世界艺术之林，是它在慢长的形成过程中有着高度的写意精神内涵，独具特色的艺术形式，有着相对于西方客观写实的画风。值得称道的是，中国画独有的写意精神，是东方人注重主观意识精神内涵的高度体现，是中国人用阴阳两极观念看待世界的一种方式，阴阳观念是辨证的是相依易转的是中庸的是主观认识客观世界又以崇尚主观为主的世界观，中国画和书法，中医，气功，武术，戏剧等等都是东方人自我宇宙“意”识的一脉相承的体现。西洋画纤毫必现，体现了西方人在绘画中对所见事物必须以客观真实为依据惟妙惟肖地再现出来，如照相机般没有主观的取舍。恰恰相反，能代表东方艺术的中国画具有一整套完美的“写意”理论体系，从心境出发，面对我们感知的客观宇宙世界通过主观臆造转化到画面上，这样提炼高度概括精心创作产生了不同于客观真实的画面，画面不是面对某一处的照相似的真实再现，而是创作者心目中的“因心造境”的理想愿景。中国画的最高理想境界是“气韵生动”，这一千古不朽的理论标准充分说明了东方人从“心”出发，用生生不息蓬蓬勃勃活力四射的生命力来作为中国画的评判标准，这就是中国画具有永恒魅力的核心所在，中国画经过绵延不断的发展后还将以它强大的生命力走向蓬勃不息的未来。中国画因所用手法等等不同分工笔和写意两大类，因题材不同又分为山水花鸟人物三大类，因材料不同又分为水墨和设色两大类，又分为勾线没骨两类。形式多样，有丈二，中堂，橫幅，卷轴，折页，扇面等等。有装裱和画心之分，有收藏和把玩之别，有精品和小品之区，有雅俗高下之品，有神妙逸能之说。写意画也称水墨画，“写胸中逸气也”，抒发心里的思想情怀，畅快淋漓，跃然纸上，以达抒情感怀的目的，不求形似，只求神似。工笔画“九朽一罢”再“三矾九染”方可罢休，竭尽全力，达到殚精竭虑的地步。中国画的价值体现在它的精神内涵上，气韵高迈，神彩飞扬，创新出彩，飘逸俊美，高雅脱俗，不落俗套的作品才是精品力作。