吴同彦教授教我的临宋人小品方法

墨晕纸香

开学后，吴同彦教授首先教我临的就是宋人小品。因为我工笔基础太差，所以吴教授让我临宋人小品的侧重点也就不同了，主要让我学习怎样把握画面和提高染色能力。我把我的临摹过程写下来，与大家分享，也请多提宝贵意见。
一，笔，准备五支，清水一支，白粉一支，墨一支，冷色一支，暖色一支。蒋采萍老师是每种色一支。
二，纸，我们因为写生用的是普通熟宣，所以临摹也用熟宣，这样能很好掌握纸的性能，所以没有用绢。颜料，普通国画颜料
三，临摹目的，我们临摹的目的是把握画面的能力和训练染色的能力，所以在选范本上就不用特别挑剔了。我们临摹的范本选用好点的印刷品，这个由导师推荐。印刷品和原作简直差了十万八千里，画面的整体气韵不对，色彩感觉不对等等，因为我们临摹的目的不同，所以用好点的印刷品就足够了。
四，稿子，我们因为训练的不是造型能力，一般都直接用书里带的白描稿，如果没有白描稿，可买拷贝纸直接蒙在画上，提出线条即可。我们要求临等大的，如果想画大点的，可直接去复印店放大，很方便。
五，染底色步骤：我们很少看别人的步骤图，也没有什么具体的步骤。首先我们会做底色，底色做到画面背景最浅的部分即可。做底色先看整体的画面色调，把这个色调出来，稍微稀一点薄一点，多遍平涂，直到和背景色最浅处接近了。另外一种方法是，看底色是哪几种颜色调和成的，一种颜色平涂，干后再平涂第二种颜色，干后再平涂第三种颜色，直到色调接近。后一种方法做出的底色更明快。因为是仿古做旧，不可避免的要用到赭石，但是即使是赭石膏颗粒也很粗，稍微重点画面就粉的很，再好一点的赭石，我就没有用过了。所以我们只好找替代品，用腾黄+胭脂+墨或者花青调出赭石色，这样就好用多了。花青色也不好用，经常会出现不对的问题，太好的又买不到，我们都是用酞青蓝+墨调，色彩又稳又漂亮。深色的花或叶在平涂的时候可不用考虑，但是浅色的花或叶就要考虑了，要在平涂后，趁湿用清水笔把色洗掉，留下的一点色，也会使画面整体很协调。
六，分染：分染的时候，首先要考虑的就是整体的黑白灰关系，找出画面最黑的，最白的，分析灰色部分的深灰，浅灰。然后在叶子中找黑白灰关系，在花中找黑白灰关系，同时还要考虑色彩的冷暖，以《碧桃图》为例，叶子分成九组，九组叶子的黑白灰层次能很容易的分别出来，即使是在一组叶子里，几个叶片也有黑白灰的区别。叶片虽然乍看起来差不多，其实仔细分析还是能找出叶片冷暖间细微的差别的，有的叶片偏冷，有的叶片偏暖，上也有微小的差异，根据每片叶子的具体情况分染不同的颜色。在分染叶子的时候，也要分染底色，同样要注意底色和叶子、花之间的素描关系，色彩的冷暖关系，力争把主体衬托的更加醒目，同时还要让底色统一在底色调中，不能画花了。分染花的方法和叶子差不多，不同的是，分染白粉的时候，会出现不匀的情况，或者白粉浮在画面上，沉不到画面中去，出现这样的情况，一是可以多遍薄染，另一种方法就是可以等干后，用清水洗，先把花及周围用清水打湿，然后用清水笔轻轻把多余的白色洗掉，这样白色就会很润。这个过程是反复进行的，直到画面效果调整到你满意。

这只是根据我当时的实际情况教授安排的临摹，我临摹的时候，教授是随时指导的，好多东西当时并不理解，是在后来的写生和创作中才逐渐明白的，有些即使到现在也还没有完全明白，但是已经使我受益匪浅了。不过每个人情况都不同，这些可能对大家有帮助，也可能没有，仅作参考吧。因为我悟性不高，能领悟到的有限，以上只是个人领会的意思，不能完全代表吴教授的意见，错误之处在所难免，敬请谅解。

随后附上我临摹的宋人小品，虽然我已经很尽力了，但是因为基础差，没有一张达到要求的，碧桃图因为底色做过了，无法挽回，只好做了点效果弥补一下，其他张也各有各的毛病，请各位老师多批评指正，是真的希望批评指正，不是客套话。

林小妖

不错啊~向你学习