王野翔

范春晓 · 发表于 2009-10-24 17:00:57

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艺术简历
参展情况:
1987年《银装》、《草地》入选“建军60周年全军美展” （北京）
1991年《黎明》入选“建党70周年全国美展”，获江苏省一等奖（北京）；
1992年《走进阳光》入选“《讲话》发表55周年全国美展” （北京），获江苏省一等奖
1994年《霜叶红于二月花》获“第八届全国美展”大奖（北京），由中国文化部选送德国参加“当代中国画作品展”
1995年应邀参加江苏省美术馆“95仲夏提名展” （南京）
1995年应邀参加中国画研究院“95中国人物画创作研讨会” （无锡）
1997年《黄河之子》入选“第九届全军美展（北京）                               1
997年《山的女儿》入选“首届全国人物画作品展” （北京）
1998年《林散之先生》获江苏首届美术节银奖（南京）
1999年《征途漫漫》入选“第九届全国美展” （广州）
1999年应邀参加中国画研究院“世纪回顾99中国人物画创作研讨会” （洛阳）
2000年《向阳坡》入选“第六届中国艺术节‘国际水墨画展’（南京）
2002年《女儿沟》获“七彩世纪中国画大展”银奖（上海）
2004年《阳光.白领》入选第十届全国美展（浙江）
2005年《岁月如梭》获2005“中国百家金陵画展”金奖（南京）
2005年在江苏省美术馆举办个人画展，近百幅展出人物画作品（南京）
2005年《青海行》系列（十幅）应邀参加文化部中国画研究院提名展（北京）
2006年参加江苏省国画院全国公开招聘画家“15名入围画家作品展” （南京）
2007年《粟裕大将》、《徐海东大将》获“建军八十周年全国美展”银奖（北京）
2007年《净界》、《圣土》入选2007“全国画院联展”。（湖北）
2007年《圣山祥云》入选2007“中国百家金陵画展”。（南京）
2008年《废墟上的旋律》入选“全国抗震救灾美术作品展”。（北京）
2008年《民以食为天》获“纪念中国改革开放30周年全国美展“大奖（广州）
2008年《大美人生——徐悲鸿》获“全国首届徐悲鸿奖 ”银奖(金奖空缺) （南京）
2008年《大美人生——徐悲鸿》参加“民生*生民现代中国水墨人物画学术邀请展” （北京）
2009年《民以食为天》获“第十一届全国美展”铜奖（北京）
2009年《民族的星空——第一次国共合作》获“全军美展优秀作品奖” （北京）
主要著作：
《王野翔画集》.
《王野翔工笔人物画》.
《水墨收藏——王野翔卷》.
《工笔人物画技法》
在《美术》、《中国画研究》、《中国画家》、《国画家》、《美术观察》、《艺术状态》、
《美术界》、《中国画》、《艺术界》、《书画艺术》、《新水墨》、等多种专业刊物专版介绍。

范春晓 · 发表于 2009-10-24 17:01:22

         艺术断想
               王野翔

   艺术上的新与旧是客观存在，随着时代的变迁，人们的哲学观念、精神价值、审美意识、人文思想、科学技术、工具材料，表现技法等等都会发生改变。而这些变化在艺术作品中必定会有所反映。那种认为艺术作品只有优劣之分，没有新旧之别的看法不是感觉麻木，就是自欺欺人。
艺术的发展是一个以新语言代替旧语言不断向前演进的过程，新语言的诞生必定在视觉上造成一种陌生感。迫使人们要去探究其中的秘密。因而才更显其不同寻常的魅力。当一种语言被不断重复使用后，陌生感就会消失，因此，对新语言的孜孜以求是艺术家不竭的创造动力。满足现状，不思进取，是艺术家的头号敌人。
   艺术创造离不开学习与借鉴，东、西方艺术相互学习、交融是很正常的事。纵观历史上东、西方文化多次大的碰撞、融合，都为推动中国艺术的发展注入了勃勃生机。如果因此而担心中国画会被全盘西化而失去民族性，这是杞人忧天。应当坚信：有着几千年文明历史的东方文化具有足够的力量去将异质文化借鉴过来，消化吸收，成为自己文化的一部分。如果因为担心被同化而拒绝学习借鉴，就如同害怕身上长出鸡毛而不吃鸡一样可笑。
      中国画要向前发展，继承传统与吸收外来文化都是必不可少的。继承传统应当是批判地继承，吸收外来文化应该是有选择的吸收。“取其精华，弃其糟粕，去粗取精，去伪存真”，是我们继承和吸收的原则。是好的东西，有价值的东西，必定会有生命力，都可以拿来为我所用，无须为是中是西争论不休。
      继承传统不应把眼光只盯着某家某派的某种笔墨技法，而应该从宏观上去把握传统的精神：一种生生不息的创造精神，传统的魅力在于创造，而不是固守，传统因创造而得以延续。过多地纠缠于笔墨这些技术问题，会使我们忽视境界的提升和文化的追求。
吸收外来文化，不能简单地模仿与盲目地照搬。而应从深层次上研究把握其精神内涵。要知其然，更要知其所以然。同时，吸收外来文化，不能良莠不辨。外来文化中，有与我们脾胃和情感相适应的，也有与我们的脾胃和情感相抵触的。生搬硬套只会是东施效颦，不伦不类；生吞活剥更是会消化不良，大倒味口。
   艺术上的创新与其他新事物一样开始总是与不够成熟、不够完善相伴随。唯其不够成熟，不够完善才更需要加以呵护，加以扶持。要求一个刚出生的婴儿就要具备成年人的体魄和思维是荒唐的。艺术家是由不同气质、不同类型的人组成的群体，正是由于这种种不同才会有千差万别的艺术追求：有的偏爱传统，有的追逐前卫；有的热衷于再现客观，有的倾向于表现自我；有的钟情于具像，有的醉心于抽象；有的擅长写意，有的精于工笔……艺术世界因此才会变得色彩斑斓、绚丽多姿。任何想要以一种评判标准去取舍的做法都是对艺术的伤害，我们应该学会更加宽容地对待他人：尊重他人的劳动，承认他人的价值。
2003年12月